一打开晓月的帖子，就看到那张很熟悉的图片。因为，前二年也曾是散文论坛的一位首版，给我发来过这张图，它至今还保存在我的相册中。
这是一幅会引发人们无限想象的图片，同时也是一幅能净化人们心灵的图片。湛蓝的天际浮动着的白云，金黄色的大地里点缀着些许淡淡的青，白衣少女轻提着裙子向高处攀越。黄、蓝、青、白、四色构成了无以复加的美感，就如晓月的文字一样，给人以无法抗拒的视角冲击。
黄：当你看到“蹒跚荒漠的骆驼”这样的字眼时，首先在你的思维中出现的不一定就是骆驼，而是那漫际无边的荒漠黄沙。因为，只有荒漠的存在，才有了骆驼的价值，只有黄沙的飞舞，才能孕育出骆驼的精神。
每当人们谈起生命，心里就会升腾起一种沉重。这种沉重之因于生命的来之不易，更因于生命会一去而不复返。于是，生命总是“在风沙肆虐的掩饰里，用最初的情感，演绎着一种悲壮一种永恒”。悲壮是因为“不是所有的梦想都能实现”。永恒是因为当梦想远去的时候“那份深根的激情，依然在生命中跳跃着”。
生命来之不易，一去不还的独有特性，就注定了，我们必须真实地去面对每一天的朝升与暮落。注定了，无论岁月给我们留下怎样的沧桑印记，我们都必须如骆驼一样，默默地耕耘属于自己的那片人生荒漠，而永不放弃。
虽然荒漠黄沙漫无边际，而骆驼的脚步又是那样的缓慢。但，也正是它的那份缓慢的淡定，才造就了能与那：生一千年不死，死一千年不倒，倒一千年不朽的胡杨，齐名于世的永恒。
蓝：要仰望阵飞的离雁，映入眼帘的一定还会有做为底色的蓝天。听雁叫声声，让人们想起了奚秀兰那深情无限的“雁南飞，雁南飞，雁叫声声心欲碎……”的歌词。看蓝天浮云下的离雁，让人想起王实甫写的《西厢记》中的这首诗：“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”
离雁总是如守信的君子，排着千古不变的队形，从我们的头顶上鸣叫着飞过。蓝天高飞，是将深秋的诗意写在了天上。临空悲鸣，落在地上的却是凄婉惜别。难离的故土啊，在倍感神伤中，弹一首古意的清韵，以代替将背影离去的黯然。难舍的深情啊，在柔肠百折下，握一把暗绯的红豆，以聊慰晓风残月的寂寥。
空中南飞的大雁以“人”字形撑开时，尽管眼下秋色霜重，满目山峦红叶漂染。但，在它的缕缕情思中，始终缠绕着的是十分明确的目的地。
而当人成了“南飞雁”，并以V字翩飞时，尽管空有一腔抱负，满身却是伤口淌血的负累。泪洒的离绪里，多少愁思都只能化成梦中的安慰，谁能告诉栖息之地在何处？阵飞的离雁啊，你可否带我去寻找那灵魂的故乡。
青：当你俯首秋塘，几许凉风拂的荷腰轻舞，原本窈窕婀娜的花瓣，也随着秋风飘落在了塘中，而一些荷杆也折下了高傲的腰。盛夏之时人们看到的，只是荷的花红叶绿。谁也没有在意，独立一角，高佻而静默的莲的那份青。
其实生活本身就如一汪荷塘，你无须与夏荷争奇斗艳，只要默默地守住属于自己的那一方水，就能收获一份简单的美丽。只是这份简单的美丽，从人们的视线中飘过的时候，如果你不懂的去珍存，它就会瞬间从人们的生命中流走，而消逝的无影无踪。反之，如果能用心去打造一个容器，并将其精心地收藏起来，日复一日，年复一年，被装在容器中的那份美丽，就会变成一坛醉人的好酒。只要一旦启封，你不但能闻到满屋的芳香，更能看到由自己亲手酿造出的那一份份美丽的传奇，就如晓月这笔下的莲。
紫藤的花虽然是紫的，但，它的叶还是青的，同时它与塘中的莲一样，只喜欢伫立在青墙的一角，安静地绽放属于它自己的色彩。
在平淡中归于平淡，这是晓月笔下青的主题。在太多的夕沉月落，寒花凋零之后，凝眉间，已无法再时常挂上那份惆怅了。这并不是生命的激情已消磨殆尽，也不是真的能看透这红尘浮世。而是碾过的年轮，早已压平了所有的清高与桀骜。那些曾让人无法入眠的欲念，已渐渐地沉溺在岁月的深海里，覆没在曾经的泥滩中了，只要心存一份淡定才有可能写出这样的青。
白：蓝天白云又是一个秋。曾经想用一条路就能到达彼岸，然而，无数的分支留下的，却是一片的苍白；曾经想用一片树叶，去寻找一片相同的叶子，然而，当捡到那片叶子时，才发现叶上的纹理是那样的不同；曾经想用一缕清风，来抚平淌血的伤口，然而，清风无意人有心，怎么可能轻易将沧桑抹平；只有那一声呼唤，呼唤着你的乳名，是那样的真真切切，只有对亲情的那份思念，才能使生命不在苍白。这就是晓月微蓝《秋之流韵》，给我们的最后结论。