2009年的春晚，舞蹈《蝶恋花》让人舍不得眨眼：一群穿着粉红色花裙、身上文有牡丹花图案的女孩簇拥着一名男舞蹈演员，男舞者尽展优美舞姿，流连于“花丛”之间，身后时而亮出两支美丽的翅膀……
《蝶恋花》，它不仅是一场古典和现代的结合，更是一场柔韧和坚毅的融合。
《蝶恋花》，真的太让人惊艳：美丽蝴蝶飞舞花前，翩跹中满是流连忘返的爱意……
可是，舞蹈《蝶恋花》的美艳冲击我眼睛的同时，词曲《蝶恋花》的凄婉也冲撞着我的心情——
苏轼的《蝶恋花》：花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处不芳草。墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。一道短墙把少年和佳人隔开，墙里的佳人笑声牵动墙外的少年心情。“枝上柳绵吹又少，天涯何处不芳草”，一场春事和人意的绾合，暗合了多情少年郎“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼”借春暮而衍生的轻轻怅惘。
欧阳修的《蝶恋花》：庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。三迭“深”字里是满是虚华后的空虚和凄清；“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，伤花伤人？是花是人？物我合一，花人合一，花落而不语，人老而不语。
柳永的《蝶恋花》：独倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意？拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。为消释离愁，“拟把疏狂图一醉”，却是“强乐还无味”；结句“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”更是妙不可言，被王国维《人间词话》冠之文字三境界中第二境亦是无可非议。
还有晏小山的《蝶恋花》“衣上酒痕诗里字，点点行行，多少凄凉意”，李清照的《蝶恋花》“醉里插花花莫笑，可怜春似人将老”，李煜的《蝶恋花》“一片芳心千万绪，人间没个安排处”……
……
可是，此刻，无论是美艳绝仑的《蝶恋花》，还是凄清婉约的《蝶恋花》，都已成了过去。它们成了记忆中的一支舞、一首词，它们只是作为舞者和诗者用不同的形式和方式留下的一个作品，被大家长久地欣赏着。透过《蝶恋花》的凄婉，我们看到了诗人于文字的高超造诣，读到了诗人们于文字中寄托的哀思和离愁；透过《蝶恋花》的美艳，我们看到了舞者在舞台上的从容，想到了舞者于舞台后的辛勤付出：一群美丽的女孩为了在舞台上给观众留下最美好的一刻，她们在一次次的彩排中弄破了手，弄肿了脸，弄伤了背……特别是领舞孙悦，他于舞中表现出来的柔媚和柔韧让人很难想象到他曾经在四年之前的一次车祸中盆骨骨裂……
可是，在美艳和凄婉的《蝶恋花》里，面对着满天飞舞的蝴蝶，面对着绚烂无比的花丛，我只想起了“人前的风光，人后的辛酸，人后的感伤”这么一句话。很久很久，我就这样沉浸在《蝶恋花》人前人后几度辛酸的感伤里……
很久很久，不知是在《蝶恋花》的美艳里，还是在《蝶恋花》的凄婉中，我仿佛看到了一只破茧而出的“蝶”，翩落在春的枝头，和花共舞……