《碟海计中计》是一部由艾尔－帕西诺和科林－法瑞尔主演的超级惊险影片，影片情节扣人心弦，悬念重重；
《碟海计中计》是一部集远景近景镜头转换的华美于一身的情感素描影片，道出了生活的爱与恨，信任与背叛，人性与自由。
美国中央情报局、父亲之死、秘鲁坠机事件、失踪的美国人等一系列字眼出现在影片开头，以此来烘托一种悬疑的气氛。
首先，这部影片运用了大量的特写镜头，它使演员表演从周围环境中突现出来，造成清晰的视觉形象，得到强调的效果。片中的特写镜头表现出演员，特别是男主角的细微的情绪变化，揭示他从开始进入“农庄”受训到最后找出“冰封9号”的真相的整体感情变化。他的倾情演出，表现出戏里面一个新的中情局成员的笨拙，愚昧，给人一种真实感。
这部影片是运用主人公的感情基线来发展引导的，明线是他对女主人公的爱，暗线则是对约翰米狄的怀疑。这两条感情基线使观众在视觉和心理上受到强烈的感染，也对剧情进一步了解。
其次是镜头上的特写，如约翰米狄在科林－法瑞尔面前玩的报纸魔术，就起到了一种很好的暗示作用。类似的镜头还有很多，如“男主人公詹姆斯－克莱顿在练拳完毕后，望向左上角的时钟：约是中午十一点五十分”这很明显说明了他将会和约翰米狄在中午见面。
再次，这部影片的语言运用上颇具浪漫的特色。影片里人物性格上的塑造，有赖于明显而独具个性的语言表达。如戏中“到时，你会有老婆、小孩……年薪七百万，就这样，这就是你的人生。等你死了，一切又重新开始，就因为一杯马丁尼”，这些句子都很好地在观众面前留下约翰米狄这个人物的疯狂、冷血的一面。
最后，这部戏在色画应用方面运用欠佳，这种现象在成熟的美国电影里是很少见的。影片里的人声、背景音乐、音响结合运起来时不和谐；人物的演技整体水平欠缺娴熟，略显生硬，戏中景物和道具转换也不多。
无论如何，这部影片还是很值得一看的。因为它根据美国国情，从艺术角度进行了合理的阐释。其中，最为明显的便是——人性与自由。
影片里强调“我存在、我超越、我个性，所以，我幸福”的人性，这是与美国的文化发展有关的。顺应人性，就是要顺应人的自我确证和自我超越。这部影片透过故事的发展，对人性与自由的光辉进行了赞扬，结局更是众望所归，对与错、善与恶都得到很好的定义。
影片中关于“人性与自由的光辉”体现是明确的，男女主人公在爱与恨的交错下，苦苦为中情局工作，在法律和责任面前，顺应了人性，最后能创造幸福。这说明了以人性为出发点而制定的道德与法律，才能收到最广泛的认同和遵守。
再者，真正的自由，是不受外界束缚也不受自己束缚，真正的信仰，是信仰自己。而影片中出现他们在农庄进行考试时的画面，那严密的监测系统，和不提示性的取消考试等，已充分说明了美国人在某些方面讲的“自由”是相对的，而并非绝对。
一部影片的思想很重要，这就证明了它的存在价值，所以，《碟海计中计》虽算不上一部美国影片的经典，但也不失为一部探讨人性与自由、错与对、信任和背叛的影片。它在传播理性的艺术上，可算是深得人心了。